大醉先生

《大醉先生》拍攝於單口喜劇蓬勃興起的一個時期（國內因爲早期引入問題，常常通稱“脫口秀”）。衆多演員被熟知，大家都知道了脫口秀是在幫無數年輕人把生活中的苦都講成笑話。那一年，脫口秀大會第二季在國內掀起了一個脫口秀的熱浪，那屆總冠軍是一位新疆演員——卡姆，在今天已經不太能提及。之後幾年，脫三、脫四、脫五，愈加火熱，直到今年，脫六並沒能舉辦。那一年，南笑果北單立人的格局廣爲圈內流傳，北京的單口喜劇強在線下，哪怕登上脫口秀大會的演員也常常是在北京的線下演出中被孕育發掘。後續幾年間，演員和市場的流動愈加頻繁，而單口喜劇線上線下的不同路線反倒同時在今年遇到了相同的境地。第一次見到宋萬博，是在那年單立人“浪馬車”全國巡演出發之前，單立人創始人之一Icy要給大夥開個動員大會，我跟着去了趟現場。那時候的我初識單口喜劇未久，滿眼都是不認識的人。突然Icy說了句“不要喝大酒”後，臺下一位捲髮男子嘟囔了一句“那意味着可以喝小酒”，然後和旁邊人大笑起來，表情、肢體都顯得誇大又有點不協調，但又讓人感覺完全沒有表演成分，是有捨我其誰的氣場，卻又很鬆弛自然。本來僵硬緊張扭捏膽怯的我突然感覺，如果拍他的話，可能會比較“容易”。這是一個流量的年代，博博在片中時期也有着他的迷茫，他的單口喜劇一直不溫不火，即使他被很多粉絲稱爲“單口魯迅”、“單口喜劇馬爾克斯”。他的喜劇專場不單單是講段子，而是把單口喜劇愣是講出了“羅生門”式的身臨其境感。很多媒體都採訪過他，但卻少有真正審視剖析他的重磅專訪，於是博博在舞臺之上，剖析講述自己。在他講述的“故事”裏，親情、友情、愛情、童年、故鄉、成長和自己內心裏的陽光與陰霾，逐一登場。在他的“喜劇”裏，蘊藏的犀利觀點在今天愈加變狹窄的互聯網語境裏，甚至有着不合時宜的風險。而這些，肯定既是他的堅持，又絕對不能完全涵蓋他的作品。博博絕對是一個率性的人，他願意和鏡頭訴說他的想法、愉悅、不快，喜形於色，厭不藏於心，都直接表於行。《大醉先生》初剪出來後發給他看，他猶豫其中有一段會不會有損個人形象。過了兩天，他突然發過來了一段話：「那一段我反覆看了好幾遍，我也問了我朋友。我想如果我是以別人的身份來看這一段，會這麼想，會覺得這人太憨了。而做喜劇的經常要讓觀衆承受自己的玩笑，那我自己也得承受一點東西，我覺得可以保留。」他還說：“感覺是一個天真爛漫的人慢慢受打擊的過程，最後逐步走向了失敗。”他擔心片子出來別人會心疼自己，但是他接受別人對他的解讀。這是我們喜歡博博的原因。《大醉先生》算是我個人真正意義上的第一支獨立個人紀錄片，有着很多的稚嫩，我只希望微小的它能夠講述博博的一個小小階段故事。